Pelakuseni rupa mancanegara yang mempelopori penggunaan gaya seni rupa romantisme antara lain Fransisco Goya dari Spanyol dan Aturner dari Inggris. Pelaku seni rupa di Indonesia yang mempelopori penggunaan gaya ini adalah Raden Saleh. Lukisan Fransisco Goya Berjudul El Quitasol via Istilah naturalisme berasal 1 Jelaskan apa yang kamu ketahui tentang tari pendet dengan bahasamu sendiri ! 2. Tuliskan apa. 1.Tari Pendet merupakan tari pemujaan yang banyak diperagakan di pura, tempat ibadah umat Hindu di Bali, Indonesia. Tarian ini melambangkan penyambutan atas turunnya dewata ke alam dunia. Berikutadalah fungsi abstrak antara lain sebagai berikut: 1. Komponen Utama Laporan Hasil Penelitian. Komponen utama dalam laporan hasil penelitian disebut abstrak. Dengan adanya abstrak maka pembaca dapat mengetahui apa inti atau hasil dari suatu laporan penelitian. 2. Gambaran Umum Tentang Isi Laporan Penelitian. Klubsepakbola Barcelona didirikan tahun 1899 oleh seorang kelahiran Swiss bernama Hans Gamper (yang sama seperti Anda, saya pun tidak kenal). Dia membentuk klub sepak bola yang berisi pemain-pemain dari Swiss, Inggris, dan Catalan (satu suku bangsa di Spanyol). Gamper mencetak 103 gol antara tahun 1901 sampai 1903 dan menjadi Presiden LukisanAbstrak “Woman III” – US$ 137,5 Juta. Lukisan abstrak yang berhasil terjual senilai 1,79 triliun rupiah adalah “Woman III” karya dari Willem de Kooning, maestro lukis yang beraliran Abstract Expressionist. Lukisan “Woman III” merupakan salah satu bagian dari 6 seri lukisan bertema wanita yang dibuat dari 1951-1953. Itulahjalan kehidupan, yang semuanya telah ditakdirkan oleh Sang Maha Pencipta, Tuhan YME. Umur, Rejeki, Jodoh, Bahagia atau Sengsara semuanya telah digariskan oleh -Nya. Jalan kehidupan adalah misteri bagi manusia, dan hanya Tuhan yang Maha mengetahui. >> Lelang lukisan karya Pelukis master terkenal, klik disini. Diposting oleh Unknown di 06.24. Pembahasantentang ruh terbagi menjadi dua bagian pertama ruh yang berhubungan dengan zatnya sendiri, yang disebut dengan munazzalah.Berkaitan dengan asli ruh yang diturunkan dari zat Allah yang esensinya tidak akan pernah berubah yang turun dengan sebutan amanah (dengan membawa kepercayaan atau keimanan dari Allah Swt); kedua ruh Dikenaldengan paham lukisan cepat. Karena aliran ini menangkap keindahan yang ada pada saat tertentu yang harus segera dipindahkan menjadi karya seni. Setiap waktu berubah, maka keadaan ikut berubah dan keindahan yang tertangkap oleh penglihatan ikut berubah juga. Sehingga paham ini tidak mementingkan detil melainkan kesan sesaat. Rh6M. Selamat datang di web digital berbagi ilmu pengetahuan. Kali ini PakDosen akan membahas tentang Seni Abstrak? Mungkin anda pernah mendengar kata Seni Abstrak? Disini PakDosen membahas secara rinci tentang pengertian, sejarah, ciri, tokoh, teknik, aliran, fungsi dan tujuan. Simak Penjelasan berikut secara seksama, jangan sampai ketinggalan. Pengertian Seni Abstrak Seni Abstrak ialah salah satu jenis kesenian kontemporer yang tidak memvisualisasikan wujud dalam dunia murni, tetapi memakai warna dan wujud dalam cara non representasional. Lukisan abstrak ialah bentuk khayalan seni yang di buat oleh seniman dalam memilih dasar bentuk wujudnya sehingga bentuk dari rupanya menjadi eksklusif, yang mana bentuk dari lukisan abstrak tersebut sendiri tidak diingat meskipun ditemui dalam alam konkret. Lukisan abstrak memilih pada bentuk yang tidak alami yang tidak menyajikan rupa yang diingat sebagai rupa benda yang diamati dalam fakta sehari-hari. Sejarah Seni Abstrak Secara bersejarah, seni lukisan abstrak sangat terikat dengan sketsa. Warisan prasejarah membuktikan bahwa dari ribuan tahun yang lalu, nenek moyang manusia sudah mulai menciptakan gambar pada tembok-tembok gua untuk melukiskan bentuk-benting penting dari kehidupan mereka. Semua kebudayaan di dunia mengetahui seni lukis, diakibatkan kerana lukisan abstrak sangat mudah untuk dicipta. Sebuah lukisan dapat dicipta hanya dengan memakai bahan yang primiyif seperti arang, kapur dan bahan lainnya. Salah satu sistem populer sketsa prasejarah yang dilakukan orang gua ialah dengan merapatkan tangan di tembok gua, kemudian memercik dengan memamah batu mineral yang berwarna. Pada awal kemajuan seni lukis, sangat terikat dengan pertumbuhan kebudayaan manusia sejak dari bentuk bahasa, cara memperkuat hidup dan iktikad ialah keadaan yang diakibatkan pertumbuhan seni lukisan. Akibat tersebut tertampak dalam jenis wujud, penggambaran dan riwayat di dalamnya. Pada zaman tersebut, seni lukis mempunyai khasiat khusus, seperti sebagai alat pencatat. Orang-orang pada zaman prasejarah menaruh waktu lapang mereka dengan memvisualisasikan dan melukis, cara hubungan dengan memakai sketsa pada akhirnya merangsang penciptaan bentuk tulisan karena huruf kenyataannya bersumber dari ikon-ikon sketsa yang kemudian disimpelkan dan dinormalkan. Ciri-Ciri Seni Abstrak Salah satu ciri seni abstrak ialah yang mana rupanya tidak tahu diingat, rupa abstrak tidak berkaitan dengan rupa apapun yang sudah diamati, namun apabila dilihat akan tertampak seperti sesuatu. Warna dan rupa serta bahan pelengkap lain dalam melukis abstrak ialah bahan lukisan abstrak untuk tertampak lebih spesifik. Dalam penciptaannya, lukisan abstrak harus terbuka dalam susunan warna dan lebih banyak memakai cat air. Seni abstrak yang lebih banyak larutan juga biasanya dikategorikan dengan seni abstrak ialah abstraksi konotatif dan lukisan yang sebagai hal yang tidak okuler, misalnya emosi, suara maupun pengetahuan spiritual. Abstraksi konotatif ialah abstraksi kenyataan, dimana bentuk mendetail disisihkan dari wujud ditahui menyisihkan beberapa bagian wujud dikenali. Tokoh Seni Abstrak Berikut ini adalah beberapa tokoh seni abstrak yaitu 1. Affandi Affandi Koesoema, seorang sosok yang sederhana,yang lahir di cirebon pada tahun 1907, dengan bakat seni yang kental. Karya Affandi telah mencapai 2000 lebih dengan gaya ekspresionis dan romantis telah di pamerkan di berbagai negara. membuatnya menjadi Pelukis terkenal di Indonesia begitu juga Internasional. Beberapa Karya lukis Affandi yaitu Potret diri, Andong, Pohon beringin yang pernah di ikutsertakan di perlelang di singapura,Pelabuhan Rotterdam, Fisher Man, Barong, Kwan Khong, barong dan leak, borobudur di pagi hari, sapi, para pejuang dan masih banyak lagi. 2. Abas Alibasyah Abas Alibasyah yang lahir di Purwakarta pada tahu 1928, bukan hanya terkenal sebagai pelukis terkenal di Indonesia namun Abas Alibasyah ini dikenal sebagai pejuang, pemikir dan organisatoris. Berawal bersekolah di HIS Holandsche Inlandsche School dia mulai menyukai seni lukis dengan pelajaran menggambar yang sangat menonjol. Pada tahun 1943 abas Alibasyah mulai mengembangkan bakat lukis yang ada pada diri nya dan bergaul dengan pelukis lainnya seperti Hendra Gunawan, Barli Sasmitawinata dan Affandi. 3. Achmad Sadali Achmad Sadali yang lahir di garut pada tahun 1924, pelukis terkenal di indonesia yang berawal mengikuti pameran bersama pada tahun 1951. Dengan bakat seni yang dimilikinya berbeda, Achmad Sadali menuangkan karya seni abstrak dengan aksentuasi pada warna emas perada, yang mengisi dan membentuk bidang-bidang. yang selalu menjungjung tinggi kebesaran ILAHI. Pada 30 Desember 1978, salah satu lukisannya yang berjudul Bidang Omber dan Sisa-sisa Emas, dengan latar gelap kehitaman. Di sana sini pada tempat yang tepat, ada pancaran warna emas. Komposisi lukisan vertikal pada bidang gambar yang sebagai satu di antara tiga lukisan terbaik bersama Lian Sahar dan Srihadi pada Pameran Besar Seni Lukis Indonesia di TIM, Jakarta. 4. Fadjar Sidik Fadjar Sidik lahir di surabaya pada tahun 1930, berawal dari dia bermukim di Bali selama 4th dari tahun 1957-1961 yang bermula beraliran seni lukis realis sekarang beralih ke abstrak pada tahun 60an, yang pada saat itu hanya melukis benda industri yang belum menjadi sebuah objek, dengan bakat yang ia punya, ia menggali bakat nya dan mengembangkan corak lukisan abstrak dengan dinamika keruangan, menggabungkan bentuk kotak serta bolatan2 yang menghasilkan sebuah karya lukisan yang elegan dan menjadi ciri khas dari karya seni Fadjar sidik. 5. Nashar Nashar adalah seorang pelukis terkenal di Indonesia yang bermukim di Jakarta, Ia lahir di Pariaman sumatra barat pada tahun 1928. dengan teknik lukisan aliran bebas dari objek-objek manusia, hewan serta lingkungan yang di cari dan di lihat nya dan di lukiskan dengan abstraksi kecerahan yang di tonjolkan menceritakan kehidupannya sehari-hari. Satu dari beberapa pelukis Nashar mempunyai sistem rumusan kredo tiga non yaitu non konsep, objek dan tehnik, karena Nashar melukis suatu lukisan berdasarkan keinginan jiwa yang keluar dari diri nya sendiri. Teknik-Teknik Seni Abstrak Berikut ini adalah teknik-teknik seni abstrak yaitu Teknik Plakat yaitu melukis dengan menggunkan cat poster, cat minyak cat akrelik, dengan goresan yang tebal, sehingga menghasilkan warna pekat dan padat. Teknik Transparan yaitu teknik menggambar / melukis dengan menggunakan cat air, dengan sapuan warna yang tipis sehingga hasilnya nampak transparan. Teknik Klose yairu melukis dengan memotong kertas yang kemudian ditempel sehingga membentuk lukisan yang realis atau abstrak. Teknik 3M melipat, menggunting, dan merekat adalah proses manipulasi lembaran kerta menjadi suatu bentuk tiga dimensi. Teknik Aplikasi yaitu karya hias dalam seni jahit-menjahit dengan menempelkan menjahit guntingan-guntingan kain yang dibentuk seperti bunga, buah, binatang, dsb pada kain lain sebagai hiasan. Teknik Mozaik yaitu dengan menempel benda-benda tiga dimensi yang ditata sedemikian rupa sehingga menghasilkan lukisan. Teknik Menganyam adalah seni kerajinan yang dikerjakan dengan cara mengangkat dan menumpang tindihkan atau menyilang-nyilangkan bahan sehingga menjadi suatu karya anyaman. Teknik Merakit adalah sebuah karya dengan cara menyambung-nyambungkan beberapa bagian atau potongan bahan. Caranya disebut merakit, hasilnya disebut rakitan. Potongan bahan disambungkan dengan cara dilas, disekrup, atau dengan cara lain. Teknik Makrame adalah sebuah bentuk seni kerajian simpul-menyimpul dengan menggarap rantaian benang awal dan akhir suatu hasil tenunan, dengan membuat berbagai simpul pada rantai benang tersebut sehingga membentuk aneka rumbai dan jumbai. Teknik Menuang yaitu proses menuang menggunakan bahan cair yang dituangkan pada alat acuan yang berbentuk cetakan. Setelah menjadi keras dikeluarkan dari acuan/cetakan. Bahan cair ini dibuat dari semen, paltik, karet, gips, dan logam tembaga, besi. Teknik Butsir adalah teknik yang menggunakan alat telapak tangan dan alat lain kayu, kawat sederhana. Bahan yang digunakan lunak, elastis, lentur antara lain tanah liat, plastisi. Teknik Pahat yaitu membentuk dengan jalan membuang bahan yang tidak dipergunakan dengan memahat. Cara pembuatannya dengan menggunakan alat pahat tatah atau ukir dan martil. Bahan media yang digunakan adalah bahan keras seperti batu, cadas, kayu, gips, tanah liat kering. Teknik Menjahit adalah cara melekatkan menyambung, mengelem, dsb dengan jarum dan benang. Teknik Membangun yaitu kegiatan yang mencangkup aktivitas menyusun berbagai komponen untuk dijadikan benda trimatra tiga dimensi. Aliran-Aliran Seni Abstrak Berikut ini adalah aliran-aliran seni abstrak yaitu Aliran Neo-Klasik Pecahnya revolusi Perancis pada tahun 1789, merupakan titik akhir dari kekuasaan feodalisme di Perancis yang pengaruhnya terasa juga ke bagian-bagian dunia lainnya. Revolusi ini tidak hanya perubahan tata politik dan tata social, tetapi juga menyangkut kehidupan seni. Para seniman menjadi bebas dalam memperturutkan panggilan hati masing-masing, dimana mereka berkarya bukan karena adanya pesanan, melainkan semata-mata ingin melukis saja. Maka dengan demikian mulailah riwayat seni lukis modern dalam sejarah yang ditandai dengan individualisasi dan isolasi diri. Jacques Louis David adalah pelukis pertama dalam babakan modern. Pada tahun 1784, David melukiskan “SUMPAH HORATII”. Lukisan ini menggambarkan Horatius , bapak yang berdiri di tengah ruangan sedang mengangkat sumpah tiga anak laki-lakinya yang bergerombol di kiri, sementara anak perempuannya menangis di sebelah kanan. Lukisan ini tidak digunakan untuk kenikmatan, melainkan untuk mendidik, menanamkan kesadaran anggota masyarakat atas tanggung jawabnya terhadap Negara. David merupakan pelopor aliran Neo-Klasik, dimana lukisan Neo-Klasik bersifat Rasional, objektif, penuh dengan disiplin dan beraturan serta bersifat klasik. Ciri-ciri Lukisan Neo-Klasik Lukisan terikat pada norma-norma intelektual akademis. Bentuk selalu seimbang dan harmonis. Batasan-batasan warna bersifat bersih dan statis. Raut muka tenang dan berkesan agung. Berisi cerita lingkungan istana. Cenderung dilebih-lebihkan. Tokoh penerus David dalam Neo-Klasik adalah JEAN AUGUAST DOMINIQUE INGRES 1780-1867 Aliran Romantik Aliran Romantik merupakan pemberontakan terhadap aliran Neo-Klasik, dimana Jean Jacques Rousseau mengajak kembali pada alam, sebagai manusia yang tidak hanya memiliki pikiran tetapi juga memiliki perasaan dan emosi. Lukisan-lukisan romantik cenderung menampilkan Hal yang berurusan dengan perasaan seseorang sangat ditentang dalam aliran Neo- Klasik Eksotik, kerinduan pada masa lalu Digunakan untuk perasaan dari penontonnya Kecantikan dan ketampanan selalu dilukiskan Ciri-ciri aliran Romantis Lukisan mengandung cerita yang dahsyat dan emosional. Penuh gerak dan dinamis. Warna bersifat kontras dan meriah. Pengaturan komposisi dinamis. Mengandung kegetiran dan menyentuh perasaan. Kedahsyatan melebihi kenyataan. Tokoh-tokohnya antara lain Eugene Delacroix, Theodore Gericault, Jean Baptiste, Jean Francois Millet Tokoh yang betul-betul pemberontak dan pertama kali menancapkan panji-panji romantisme adalah Teodore Gericault 1791-1824 dengan karyanya yang berjudul “RAKIT MENDUSA”. Romantisme berasal dari bahasa Perancis “Roman” cerita, sehingga aliran ini selalu melukiskan sebuah cerita tentang perbuatan besar atau tragedy yang dahsyat. Aliran Realisme Realisme merupakan aliran yang memandang dunia tanpa ilusi, mereka menggunakan penghayatan untuk menemukan dunia. Salah seorang tokoh Realisme yang bernama “Courbet” dari Perancis mengatakan “TUNJUKANLAH KEPADAKU MALAIKAT, MAKA AKU AKAN MELUKISNYA, artinya ia tidak akan melukis sesuatu yang tidak ditunjukkan kepadanya sesuatu yang tidak real/nyata. Aliran Realisme selalu melukiskan apa saja yang dijumpainya tanpa pandang bulu dan tanpa ada idealisasi, distorsi atau pengolahan-pengolahan lainnya. Gustave Courbet 1819-1877 memandang bahwa lukisan itu pada dasarnya seni yang kongkrit. Lukisan-lukisan Courbet selalu menampilkan kenyataan hidup yang pahit seperti “Lukisan Pemecah Batu” dll. Tokoh Jean Francois, Millet dan Honore Daumier. Aliran Naturalisme Aliran Naturalisme adalah aliran yang mencintai dan memuja alam dengan segenap isinya. Penganut aliran ini berusaha untuk melukiskan keadaan alam, khususnya dari aspek yang menarik, sehingga lukisan Naturalisme selalu bertemakan keindahan alam dan isinya. Monet merupakan salah satu tokoh pelukis Naturalisme, tetapi terkadang lukisannya mendekati Realisme. Meskipun lukisan Naturalistiknya Monet yang mendekati Realisme, tetapi sangat berbeda dengan lukisan Gustave Courbert sebagai tokoh realisme. Realismenya Courbert bersifat sosialistik yang moralitasnya cukup tinggi, sedangkan realismenya Monet cenderung melukiskan yang indah-indah dan amoral, karena prinsip Monet adalah “seni untuk kepentingan seni, bukan untuk apapun. Para pelukis Naturalisme sering dijuluki sebagai pelukis pemandangan. Tokoh Naturalisme yang berasal dari Inggris adalah Thomas Gainsbrough 1727-1788. Tokohnya antara lain John Constable, William Hogart, Frans Hall. Aliran Impresionis Apabila ada orang mendengar istilah Impresionisme, maka asosiasi mereka biasanya tertuju pada lukisan-lukisan yang impresif, yaitu lukisan yang agak kabur dan tidak mendetail. Claud Monet bukan tokoh impresionisme, tetapi aliran impresionisme banyak diilhami oleh penemuan-penemuan Claud Monet dalam setiap lukisannya. Seorang tokoh impresionisme dari Prancis bernama Piere Auguste Renoir 1841-1919. Pelukis ini sangat gemar melukis wanita, baik dalam kondisi berpakaian maupun tanpa busana. Lukisan impresionis sangat dipengaruhi oleh keadaan cuaca, karena melukis dilakukan di luar studio. Lukisan impresionis biasanya tidak mempunyai kontur yang jelas dan nampak hanya efek-efek warna yang membentuk wujud tertentu. Tokohnya Eduard Manet, Claude Monet,Auguste Renoir, Edward Degas dan Mary Cassat. Fungsi dan Tujuan Seni Abstrak Hadirnya seni rupa modern telah memberikan beragam manfaat. Manfaat, tujuan, dan fungsi seni rupa modern tersebut antara lain Seni rupa modern memberikan warna baru dalam pemenuhan kebutuhan fisik dan psikis manusia. Kebutuhan fisik manusia dipenuhi oleh munculnya bentuk-bentuk dan desain arsitektur baru dan seperti alat-alat transportasi, rumah, fashion, dan lain-lain. Sedangkan kebutuhan psikis manusia dipenuhi oleh munculnya aliran-aliran seni rupa baru, misalnya dalam seni lukis atau cabang seni rupa lainnya. Meningkatkan kepopuleran para seniman, hal ini karena pada setiap karya yang diciptakan nama seniman pembuatnya selalu disertakan. Penemuan-penemuan baru hasil eksperimen para seniman modern memberikan masyarakat banyak pilihan dalam menentukan karya seni yang disukainya. Demikian Penjelasan Materi Tentang Seni Abstrak Pengertian, Sejarah, Ciri, Tokoh, Teknik, Aliran, Fungsi dan Tujuan Semoga Materinya Bermanfaat Bagi Siswa-Siswi. Lukisan abstrak adalah salah satu gaya seni yang sulit untuk dipahami. Terkadang berbagai gambar abstrak yang terdapat di dalamnya tampak tidak masuk akal. Coretan berhamburan di mana-mana dan tidak menyerupai gambar apapun. Tidak ada figur manusia, pemandangan, atau bahkan bentuk yang pasti di dalamnya. Lalu apa indahnya karya abstrak? Mengapa gaya seni seperti ini bisa muncul dan berkembang? Beberapa karyanya bahkan dibanderol dengan harga yang fantastis. Untuk mengetahui cara memahami lukisan abstrak kita harus mengetahui terlebih dahulu apa itu abstrak. Apa definisi dan pengertian dari abstrak. Karena bisa jadi salah satu alasan mengapa kita tidak memahaminya adalah karena tidak benar-benar mengerti apa yang dimaksud dengan karya abstrak. Atau kita tidak tahu latar belakang mengapa gaya lukisan abstrak ini muncul dan berkembang. Apa Itu Abstrak Arti abstrak menurut oxford dictionary adalah “Existing in thought or as an idea but not having a physical or concrete existence”. Ada sebagai gagasan atau ide tetapi tidak memiliki keberadaan fisik atau konkret. Seperti abstrak skripsi yang merupakan ide dasar dari keseluruhan wujud konkret penelitian yang berada di setiap bab-nya. Arti abstrak di seni rupa juga mengambil referensi yang sama terhadap definisi itu. Yaitu melukiskan berbagai bentuk yang tidak ada wujud fisik/konkretnya di alam dunia melalui gagasan unsur-unsur seni rupa, yaitu garis, bentuk, warna, dll. Seni abstrak menggunakan bahasa visual bentuk, warna dan garis untuk menciptakan komposisi karya yang tidak mengambil referensi visual yang ada di alam/dunia Arnheim, 1969. Lukisan abstrak adalah lukisan yang menghadirkan gambar yang tidak ada wujudnya di dunia. Lukisan abstrak tidak akan menggambar subjek potret manusia, pemandangan, hewan atau referensi lainnya yang terdapat di alam dunia. Itulah sebabnya mengapa lukisan abstrak tampak hanya seperti coretan acak yang asal di atas kanvas. Kemunculan Seni Abstrak Pada akhir abad ke-19 banyak seniman merasa perlu menciptakan gaya seni baru yang sesuai dengan berbagai perubahan yang terjadi di masa itu. Perubahan-perubahan mendasar yang terjadi dalam teknologi, sains, dan filsafat memberikan kebutuhan baru bagi seniman untuk terus melaju mengikuti zaman. Perubahan yang membuat para seniman menarik argumen teoritis mereka yang beragam, cerminan sosial dan intelektual di budaya Barat pada masa itu Gooding, 2000. Kamera adalah salah satu teknologi yang paling mempengaruhi kebutuhan baru ini. Dengan adanya teknologi kamera para seniman mulai meninggalkan salah satu fungsi karya lukis sebagai media dokumentasi. Sehingga berbagai pergerakan baru seni di luar realisme terus bermunculan, termasuk lukisan abstrak. Seni abstrak menjadi salah satu jawaban dari berbagai argumen yang ditarik oleh para seniman Barat di masa itu. Walaupun pergerakan seni lukisan abstrak dimulai dari akhir abad ke-19, Gambar abstrak telah ditemukan dari sejak zaman purba. Kebudayaan barat bukanlah yang pertama menciptakan karya abstrak. Hampir semua budaya awalnya memiliki bentuk seni karya abstrak. Seperti motif-motif suku afrika, kain batik indonesia, desain geometris pada kaligrafi dan arsitektur Islam. Tingkat Abstraksi Terkadang lukisan abstrak juga disebut penyederhanaan dari sesuatu yang real dan konkret. Fotografer yang handal dapat mengubah objek yang real menjadi abstrak. Begitu juga dengan seniman, terkadang seniman menggunakan hal konkret dan nyata untuk dijadikan karya abstrak. Seperti Seniman Indonesia asal bandung Ay Tjoe Christine yang terinspirasi dari sayap-sayap serangga dalam menggarap karya abstraknya. Small Flies and Other Wings oleh Ai Tjoe ChristineSejatinya semua gagasan adalah hal yang abstrak jika tidak dikonkretkan pada sesuatu. Penggambaran ide abstrak tersebutlah yang menjadi soal. Apakah penggambaran tersebut ingin menampilkan ide tersebut apa adanya atau ingin ditampilkan dan dikomunikasikan sejelas mungkin pada publik. Perhatikan ilustrasi tingkat keabstrakan di bawah ini. Abstract-o-Meter dalam Ted Talk You are fluent in this language and don’t even know it oleh Christoph Niemann. Gambar diperoleh melalui video di Abstraksi tampak jelas melalui ilustrasi di atas. Jika terlalu jelas terkadang justru penyampaian ide abstrak dapat menjadi tampak terlalu radikal. Sementara jika terlalu abstrak, sulit untuk mengetahui gagasan yang ingin dikemukakan. Desain komunikasi visual atau seni rupa terapan akan lebih condong mengambil tingkat tengah. Karena pesan akan dengan jelas tersampaikan pada publik. Sementara itu, seni murni cenderung mengeksplorasi pada berbagai tingkat abstraksi, termasuk yang paling abstrak. Di situlah gambar abstrak berdiri, di level abstraksi yang paling tinggi. Langkah Mengapresiasi Lukisan Abstrak Terdapat beberapa cara yang dapat digunakan untuk memahami atau mengapresiasi karya abstrak. Mulai dari objeknya itu sendiri, mencermati berbagai bentuk yang tampak. Hingga ke berbagai alasan mengapa perupa lukisan abstrak itu, melukis karya tersebut. Latar belakang dan sejarah masa seniman berkarya juga dapat dijadikan indikator untuk mengkaji karya abstrak dan seni pada umumnya. Stop Mencari Bentuk Nyata Seperti yang telah dikemukakan sebelumnya, tujuan lukisan abstrak bukanlah untuk melukiskan hal yang real. Karya abstrak tidak akan mengambil referensi apapun dari alam dunia. Meskipun rasanya terdapat kemiripan terhadap objek konkret, abaikan. Daya apresiasi kita hanya akan berhenti di sini jika kita terus menerus mencari referensi yang real dan ada di dunia. Rasakan Berbagai Emosi pada Lukisan Abstrak Perhatikan berbagai garis, coretan dan warna yang tampak pada karya abstrak. Apakah ada emosi tertentu yang muncul dari coretan dan warna yang ditonjolkannya? Misalnya warna merah dan goresan kuas yang kasar untuk kemarahan. Atau justru lengkungan halus berwarna hijau dipadukan dengan biru langit yang memberikan kita ketenangan karena mengingatkan kita pada keindahan alam. Cobalah rasakan sendiri dampak yang terjadi pada emosi yang kita rasakan ketika bereaksi pada berbagai elemen yang terdapat pada lukisan abstrak. Contoh lukisan abstrak oleh Damien Diaz-Diaz. Gambar diperoleh melalui contoh lukisan di atas, dapat kita rasakana bahwa emosi yang paling terasa adalah kemarahan. Warna merah legam di atas broken white menyatakannya dengan jelas. Selain itu, goresan atau tepatnya sapuan kuas yang agresif dan minim akan kurva semakin memperjelas kemarahan yang ditampilkan. Namun demikian, lukisan tetap seimbang karena memiliki banyak detail marka kuas, serta diaplikasikan dengan tidak berlebihan, sehingga karya tetap enak dipandang karena masih seimbang secara elemen dan prinsip seni rupa. Berhenti Mencari Makna Lukisan Abstrak Salah satu kesalahan umum yang terjadi pada saat kita ingin memahami karya seni adalah kita terus bertanya “maksudnya apa?”. Tidak semua karya seni harus memiliki pesan atau maksud yang dituju. Terkadang lukisan abstrak dilukis hanya untuk dinikmati seperti keindahan bunga di taman. Apresiasi dan nikmati berbagai kombinasi bentuk dan warna yang terjadi pada karya abstrak. Pelajari Latar Belakang Seniman dalam Melukis Karya Abstrak Mengetahui latar belakang seniman dalam menggarap karyanya akan memberikan pandangan baru terhadap karya yang kita apresiasi. Beberapa seniman akan menggunakan warna hitam untuk menunjukan trauma kengerian setelah perang. Seniman lain justru ingin merayakan prestasi manusia yang telah berdamai dari perang dengan menggunakan warna-warna yang terang. Misalnya seperti Jackson Pollock yang melukis karyanya dengan cara menumpahkan catnya secara ekspresif di atas kanvas. Dia memilih untuk menggunakan tongkat atau kuas yang rusak sebagai alat lukisnya. Terkadang ia juga menumpahkan cat langsung dari kalengnya. Ia menggunakan tekniknya tersebut untuk membentuk berbagai garis yang acak tetapi tetap alami melalui pengaruh gravitasi. Pollock memainkan alam bawah sadar dan kontrol penuh akan dirinya sendiri, sehingga menghasilkan jembatan antara ketidaksengajaan dan sengaja. Dalam salah satu pernyataan wawancaranya dia memilih untuk melukis sesuatu yang indah dan dapat dinikmati seperti bunga, tanpa beban makna atau pesan tertentu; art for art sake. Contoh Lukisan Abstrak oleh Jackson Pollock. Gambar diperoleh melalui Menghakimi Diri Menghakimi diri sendiri tidak mengerti terhadap karya abstrak tidak akan membantu. Hal itu adalah belenggu apresiasi yang harus dihilangkan. Lebih baik lewati saja ketidakmengertian tersebut dan teruskan apresiasi. Lukisan abstrak memang membutuhkan waktu yang lebih untuk dicerna. Keindahan itu Subjektif Jika memang tidak ada yang menarik dari karya abstrak yang kita pandangi, bisa jadi karya tersebut memang bukan selera kita. Mungkin abstrak bukan gaya seni yang kita sukai. Bisa jadi karya tersebut memang berkualitas kurang baik dalam pandangan subjektif kita sendiri. Meskipun begitu, jangan menghakimi karya tersebut baik atau buruk terlebih dahulu. Lebih baik coba cari dan lihat berbagai karya lukisan abstrak dari seniman lain atau dari berbagai turunan gaya abstrak lainnya. Dalam kasus seperti ini jika kita tetap ingin memahami lukisan abstrak lebih lanjut, maka diperlukan pandangan objektif melalui tahap apresiasi hingga ke kritik seni. Mengevaluasi karya seni tidak semudah hanya dengan melihatnya sekilas saja. Diperlukan beberapa langkah kritik seni sebelum melakukan evaluasi yang objektif. Di bawah ini adalah artikel mengenai apresiasi dan kritik seni yang dapat digunakan untuk memandu evaluasi lukisan abstrak secara objektif dan adil. Baca juga Apresiasi Seni – Penciptaan Kembali Karya dan Interpretasi Baca juga Kritik Seni Rupa – Analisis Formal, Interpretasi dan Penilaian Referensi Rudolph Arnheim, Visual Thinking, University of California Press, 1969 Mel Gooding, Abstract Art, Tate Publishing, London, 2000 Web server is down Error code 521 2023-06-13 142216 UTC Host Error What happened? The web server is not returning a connection. As a result, the web page is not displaying. What can I do? If you are a visitor of this website Please try again in a few minutes. If you are the owner of this website Contact your hosting provider letting them know your web server is not responding. Additional troubleshooting information. Cloudflare Ray ID 7d6afc16ff0a1c8e • Your IP • Performance & security by Cloudflare